Ce qu'il faut vraiment pour créer une mode inclusive – Notre panel au Fat Fashion Fair

Plus-sized model with a cane in Origami Customs' swimwear, with text that says, "How and why we do inclusivity right. Panel for Fat Fashion Fair."

J'ai été invitée à prendre la parole lors d'une table ronde sur l'inclusion des genres et des tailles à la toute première édition de cet événement à Calgary. Salon de la mode pour les personnes rondes, Je savais que ce serait spécial. Mais je n'avais pas réalisé à quel point tant de gens aspiraient à cette conversation précise — une conversation qui dépasse les mots à la mode et qui plonge au cœur du sujet. réel, Le travail en coulisses nécessaire à la fabrication de vêtements qui incluent toutes les morphologies.

Fat Fashion Fair n'était pas qu'un simple défilé de mode. C'était un rassemblement radical dédié à la célébration, à l'éducation et au partage autour de la diversité corporelle, conçu avec une grande intention : de la tarification flexible et des mesures d'accessibilité à un marché soigneusement sélectionné et à une série de tables rondes centrées sur le vécu. En plus de présenter ma dernière collection de maillots de bain sur le podium, j'ai eu l'honneur de participer à différentes tables rondes, partageant ainsi mon expérience acquise au fil des années dans la mode inclusive et valorisante pour les personnes grosses avec une communauté de personnes qui… l'obtenir.

Origami Custom's model on the runway at Fat Fashion Fair

Mon panel, Inclusion des genres et des tailles dans l'industrie de la mode, a été coprésenté avec Martina Carello de Alchimiste des couleurs— un partenaire de production basé à Calgary, spécialisé dans l'accompagnement des marques pour donner vie à leurs créations avec un objectif précis.

Martina apporte plus de 30 ans d'expérience technique dans la mode, et son expertise, combinée à mon approche de conception communautaire, a donné lieu à une séance particulièrement dynamique. Nous avons abordé tous les aspects, de la création de patrons éthiques et de la production durable à l'effort émotionnel que représente la confection de vêtements pour les personnes systématiquement exclues du monde de la mode.

Origami Custom's model on the runway at Fat Fashion Fair

Nous n'étions pas là pour nous féliciter d'être « inclusifs ». Nous étions là pour partager des connaissances, proposer des outils et ouvrir la voie à un véritable changement, aussi bien pour les marques qui cherchent à s'améliorer que pour les personnes en quête de vêtements qui leur correspondent vraiment. Honnêtement, participer à cette table ronde a été l'un des moments les plus enrichissants de cet événement.

Vous trouverez ci-dessous la transcription intégrale de notre table ronde, sans montage, sans script et partagée avec bienveillance. Que vous soyez créateur·rice, passionné·e de mode pour toutes les morphologies ou que vous commenciez tout juste à explorer une consommation (ou une création) plus responsable, j'espère que vous y trouverez des éléments qui vous parleront.

Continuons à construire un avenir de la mode qui nous ressemble tous.

Présentation des intervenants

Introduction par Shaneen Robinson

Shaneen : Nous allons vous présenter notre prochaine intervenante, avec qui j'ai eu le plaisir de m'entretenir brièvement, et je suis vraiment enthousiaste à l'idée de ce qu'elle a à dire sur son entreprise. Rae est la fondatrice d'Origami Customs, une marque de vêtements et un programme communautaire trans-intégral et inclusif en matière de genre, basée à Montréal. Elle collabore avec plus de 100 organisations pour fournir des produits d'affirmation de genre qui transforment la vie des personnes confrontées à l'oppression intersectionnelle et aux obstacles financiers.

En plus de gérer son studio de production et son programme communautaire, Rae propose des consultations et des conférences à travers le monde sur l'affirmation de genre, les pratiques de travail éthiques, la mode durable et les pratiques commerciales inclusives pour les personnes trans. Rae s'appuie sur sa formation en sociologie, son expérience dans l'industrie de la mode et son engagement de plus de 15 ans dans la défense des droits des personnes trans. Et Rae est une vraie fashionista ! J'adore sa tenue ! Viens par ici, ma chère !

Shaneen Robinson giving the introduction

Nous avons également dans nos rangs Martina Carelo, qui possède plus de 30 ans d'expérience dans l'industrie de la mode.Martina est une figure incontournable et une leader dans le domaine de l'événementiel, des produits de mode, du développement et de l'excellence en matière de coupe. Elle maîtrise parfaitement la compréhension de la façon dont les vêtements doivent se sentir, s'ajuster, bouger et performer pour les personnes de toutes morphologies.

C’est grâce à cette expertise qu’elle est devenue une partenaire de confiance pour des marques partout en Amérique du Nord. Par l’intermédiaire de Color Alchemist Canada, Marina a aidé d’innombrables marques à concrétiser leurs idées. Elle les accompagne non seulement en créant des produits esthétiques et fonctionnels qui répondent aux attentes de leurs clients, mais aussi en les conseillant sur la manière de bâtir une entreprise pérenne et performante.

La passion de Martina est de concevoir des vêtements fonctionnels qui reflètent les valeurs d'une marque et répondent aux besoins réels de ses clients. Elle a redéfini les standards de la mode en créant des vêtements qui non seulement sont esthétiques, mais aussi parfaitement adaptés et qui donnent confiance en soi. Venez découvrir son univers !

Bienvenue ! Je vais vous laisser la parole, et je reviendrai peut-être plus tard pour poser quelques questions au public. (Shaneen part)

Shaneen introducing Rae and Martina

2:28

Rae parle davantage de son histoire

Rae : Salut tout le monde ! C'est génial ! L'introduction était super. Je suis vraiment ravie ; j'attendais cette conversation avec impatience. J'ai entendu beaucoup de gens parler d'inclusion, de diversité et d'autres sujets pendant ce congrès, et c'est formidable d'entendre le point de vue de chacun. Nous voulions apporter le nôtre, une approche plus concrète et pratique pour créer des vêtements inclusifs, quelle que soit leur taille. Nous avons toutes les deux de l'expérience dans la confection et la création de patrons, et nous voulions aborder les aspects les plus techniques.

Je vais donc vous en dire un peu plus sur ce qui m'a amenée à faire ce travail, puis je vous passerai la parole. Comme indiqué dans ma biographie, je fais ce métier depuis 15 ans. J'ai créé Origami Customs, une entreprise de mode inclusive, et cela revêt de nombreuses significations pour moi, car les gens ont besoin de vêtements personnalisés pour des raisons très diverses.

Je travaille principalement avec la communauté LGBTQ+ pour créer des vêtements et accessoires d'affirmation de genre. Je les distribue ensuite par le biais d'un réseau d'organisations que j'ai mis en place. Plus de 100 organisations à travers le monde offrent gratuitement ces produits aux personnes qui n'ont pas les moyens de se les procurer. C'est là que réside mon engagement, et ce programme est vraiment important pour moi.

Mais pour de nombreuses raisons, il était important de créer des vêtements sur mesure. Mes produits sont généralement de la lingerie et des maillots de bain, et vous me verrez clôturer le défilé ce soir avec ma nouvelle collection de maillots de bain. L'une de ces raisons est que certaines personnes, pour diverses raisons, ne peuvent pas acheter de vêtements prêts-à-porter. C'est un problème récurrent, notamment pour les maillots de bain. Combien de personnes ont essayé d'acheter un maillot de bain et ont dû prendre un haut et un bas de tailles différentes, ou se sont exclamées : « Le maillot de bain ne me va pas ! » ou « Il n'existe pas dans ma taille ! » Et pour toutes sortes de raisons, il y a tellement de raisons pour lesquelles il est impossible de trouver ce qu'il faut.

Je crée donc tous mes patrons moi-même, à la main, un peu à l'ancienne, et j'ai formé une équipe de personnes queer et trans à Montréal pour la confection de tous les vêtements. Elles savent aussi personnaliser ces produits pour les clients. Dès le départ, l'inclusion était primordiale pour moi. De plus, en matière d'accessibilité pour les personnes en situation de handicap, ces vêtements sont conçus de multiples façons pour s'adapter à différentes morphologies.Comme l'a dit le dernier intervenant, il n'existe pas de solution miracle à ces problèmes. L'important est de trouver de meilleures façons de contribuer à la communauté et d'enrichir le débat sur la mode afin de la rendre plus inclusive. Je laisse donc la parole à Martina.

Martina speaking

5:20

Martina parle davantage de son parcours

Martina : Rae vit à Montréal, mais je suis originaire de Montréal. Je suis installée à Calgary depuis 13 ans. J'ai étudié le stylisme dans les années 80 et je travaille dans la mode depuis. J'ai principalement travaillé pour de grandes marques et entreprises à Montréal avant de déménager à Calgary. J'ai surtout travaillé dans le prêt-à-porter féminin, principalement en tailles standard mais aussi en grandes tailles, pour des marques comme Peningtons, Edition Elle, etc.

Mon parcours professionnel est axé sur les aspects techniques : les mesures, l’ingénierie, toutes ces tâches « ennuyeuses » que les créateurs de mode préfèrent éviter. Pourtant, j’adore ça, c’est ce qui me passionne. Car on peut admirer un vêtement, l’imaginer, mais s’il n’est pas adapté à la morphologie de celui qui le porte, il ne révélera pas son potentiel.

En arrivant à Calgary, avec ma société Color Alchemist Canada, je me consacre plus particulièrement aux jeunes marques ou à celles qui existent depuis moins de 10 ans. Je les ai aidées à développer des produits de niche, qu'il s'agisse de proposer des tailles différentes ou de s'adapter à d'autres types de vêtements. Il est devenu essentiel pour moi de constater, et d'aider les autres à comprendre, qu'il s'agit d'un véritable mouvement citoyen, et qu'il faut une véritable passion pour créer un produit destiné à une communauté en laquelle on croit, comme l'a fait Rae, et dont on estime qu'il mérite d'être vu. Voir mes clients réussir dans ces domaines me remplit de joie et de motivation.

Two photos, one of Rae speaking, and a second photo of an Origami Customs model on the runway

7:28

La vérité sur les tailles de vêtements

Rae : On voulait parler de tailles ? On se demandait justement : « Qu'est-ce qu'une taille, au juste ? » Quand on regarde les collections prêt-à-porter de différentes marques, les tailles varient énormément, et on se demande comment ça a évolué dans le monde de la mode ces dernières années. Tu as donné des exemples vraiment intéressants que j'aimerais beaucoup que tu partages.

Martina : Pour commencer, une question qui revient souvent dans le secteur de la mode féminine est : pourquoi n'existe-t-il pas de grille de tailles standardisée ? Pourquoi une même taille taille-t-elle différemment selon les marques ? Imaginez un instant que nous ayons une telle grille – elle existait d'ailleurs aux États-Unis, avant et après la guerre. Mais ces tailles étaient basées sur celles de femmes militaires de 21 ans. Forcément, cela ne représente pas la morphologie de la plupart des femmes.

Dans l'industrie du vêtement, les tailles ne se résument pas à un simple chiffre. Pour trouver des vêtements à votre taille, privilégiez les marques dans lesquelles vous vous sentez le mieux et celles qui mettent votre morphologie en valeur. Une idée reçue, dont Rae et moi avons déjà parlé, concerne la taille « 2XL ». C'est une taille assez particulière, car on se demande souvent : « Je fais du 2XL, mais ça ne me va pas, et ça non plus », car le 2XL a en réalité deux visages.

Nous proposons la taille XXL, qui correspond davantage aux tailles standard. Elle est donc destinée aux personnes qui correspondent à une taille standard, mais qui ont une silhouette un peu plus ronde, ou qui sont plus grandes, etc.Et puis il y a la catégorie 2X+, qui correspond à une morphologie complètement différente. C'est un point essentiel que les marques doivent communiquer au public. Or, je constate que les grandes marques ont souvent du mal à le faire. N'est-ce pas ? C'est très frustrant pour une cliente d'entrer dans un magasin et de ne pas être au courant. C'est donc un aspect qui mérite une attention particulière.

Rae and Martina speaking at the Fat Fashion Fair

9:40

Pourquoi les grandes tailles coûtent-elles généralement plus cher ?

Rae : Nous avons tellement de points communs et tellement de choses à partager à ce sujet. Un autre aspect que nous avons abordé concernant les tailles est la manière dont les marques fixent leurs prix. Une marque classique utilise généralement une des plus petites tailles, comme le M, comme taille médiane de sa gamme, afin d'acheter le tissu et de déterminer le prix moyen exact du vêtement. Ainsi, lorsqu'on s'intéresse à des notions comme la « taxe sur les grandes tailles » ou aux raisons pour lesquelles une marque n'a pas étendu sa gamme de tailles, il s'agit d'un coût qu'elle considère comme dépassant son budget initial, ou comme un surcoût qu'elle doit absorber.

Contrairement à certaines marques qui se disent : « D’accord, la taille intermédiaire pourrait être du 1X », je fixe mes prix au 1X, car c’est à peu près à mi-chemin entre les différentes tailles de ma gamme. Ainsi, le choix des matériaux et le calcul des coûts sont basés sur cette taille intermédiaire. C’est une approche très différente de celle des grandes marques du secteur.

Cela en dit long sur la manière dont les prix sont fixés, mais aussi sur la conception même du secteur. Au lieu d'avoir une gamme standard à un prix juste, correspondant aux attentes des clients, et des tailles « supplémentaires », réputées « plus difficiles à trouver » et « plus chères ». Or, en réalité, il s'agit d'un continuum, n'est-ce pas ? Pour une marque, ce continuum est infini, car les clients peuvent envoyer leurs mensurations, de l'enfant à l'adulte, et le prix reste le même. Mais ce n'est généralement pas ainsi que fonctionne l'industrie.

Two photos, one of Rae speaking, one of and Origami Customs model on the runway

11:15

Comment les grandes tailles taillent différemment

Martina : Il nous faut donc davantage de personnes comme Rae pour développer des produits personnalisables et nous concentrer sur ce type d'aspects. D'un point de vue plus large, il est regrettable que les grandes marques aient du mal à proposer des produits de différentes tailles. Les enjeux financiers sont considérables et cela nécessite un travail de recherche important. C'est presque comme travailler sur deux produits totalement différents.

Je vais vous donner un exemple : lorsque je travaille avec des marques qui souhaitent promouvoir l’inclusivité, nous proposons des tailles standard et des grandes tailles. Nous les concevons différemment, avec des mannequins aux silhouettes variées, et nous mettons en œuvre des stratégies différentes pour aider chacun à se sentir bien dans sa peau. Partir d’une taille standard et l’adapter progressivement jusqu’aux grandes tailles ne fonctionne pas. Cela ne permet pas à tout le monde de se sentir et d’être beau. La silhouette est primordiale, et je suis sûre que Rae, vous le comprenez parfaitement. Vous êtes très impliquée dans la conception de vos produits et vous avez appris à travailler avec toutes les mensurations et toutes les morphologies pour que chacun se sente au mieux de sa forme.

Nous avons besoin que davantage de nouvelles entreprises, des entreprises de niche, se manifestent pour entreprendre ce projet à plus grande échelle, car c'est la meilleure façon d'y parvenir.

Rae speaking at the Fat Fashion conference

12:47

Comment créer correctement des vêtements de grandes tailles

Rae : Parlons plus en détail de ce que signifie créer une gamme de tailles étendue et comment y parvenir de manière appropriée, soignée et réfléchie. Car, comme chacun sait, les corps ne s'élargissent pas proportionnellement (geste au-dessus de la tête) lorsqu'ils prennent du poids. Or, c'est ce que font la plupart des marques qui proposent des grandes tailles : elles partent d'un patron standard et l'agrandissent partout, en conservant les mêmes proportions. Le résultat est catastrophique. Le vêtement est tout simplement inutilisable.

Il faut donc des personnes prêtes à concevoir avec intention dès le départ : comment mes patrons vont-ils s’adapter aux différentes tailles ? Je suis très traditionnelle ; je dessine tous mes patrons à la main. Aujourd’hui, la plupart sont numérisés. Mais il existe certains ratios à respecter pour chaque taille, et cela nécessite quelques calculs. Cela implique aussi de consulter, dès le début, comme vous l’avez dit, les personnes qui conçoivent les vêtements, qui savent ce que c’est que de vivre avec une forte corpulence, qui savent ce que c’est que d’avoir besoin d’options adaptées.

Pour moi, l'important c'est de proposer des options qui respectent l'identité de genre. Où sont les personnes qui porteront mes vêtements, et comment leurs voix sont-elles entendues tout au long du processus ? Il faut que ces éléments soient pris en compte dès le départ ; on ne peut pas les ajouter après coup, ni se contenter de proposer des tailles supplémentaires. Parce que, soudain, ah oui, ces personnes ont aussi besoin de vêtements. Et comme vous l'avez dit, il faut aussi des mannequins d'essayage. Il est essentiel d'en intégrer dès le début, car pour chaque taille, il nous faut plusieurs essayages. En général, je fais appel à trois ou quatre mannequins d'essayage différents, jusqu'à la taille 4XL si possible.

Mais oui, j'ai l'impression que pour la plupart des marques, il s'agit surtout d'un petit coup de pouce à la fin, plutôt que de développer réellement une gamme grande taille. Peut-être pourriez-vous nous parler un peu plus de votre expérience, de ce que cela représente d'avoir cette intention et de construire ensuite cette gamme de manière durable dès le départ.

Two photos, one of a clothing rack at the fashion show, one of a model getting their makeup done

14:32

Travailler avec votre client cible

Martina : Ainsi, lorsque nous collaborons avec de nouvelles marques potentielles pour mettre un produit en avant, il y a quelques points essentiels qu'elles doivent absolument connaître. Elles doivent comprendre qui est leur marché cible. Pour qui conçoivent-elles leurs produits et pourquoi ? En fin de compte, quels sont les besoins de ce marché ? Que désire-t-il ? Car c'est fondamental.

Deuxièmement, il est essentiel de comprendre les stratégies de prix. Comprendre l'orientation de la fabrication, notamment la volonté de privilégier le développement durable, peut avoir un impact considérable sur les coûts de conception pour les grandes marques. En effet, l'utilisation de tissus comme le lin et le coton, souvent moins larges, nécessite une conception stratégique des produits afin de les rendre abordables pour le consommateur. Tous ces éléments doivent être pris en compte avant même la création du produit. C'est à partir de là que nous développons la gamme, car l'accessibilité financière est un facteur primordial.

Two photos, one photo of Rae backstage at the fashion show, one photo of an Origami Customs' model on the runway

15:46

Quelques-uns des défis auxquels nous sommes confrontés dans la fabrication de vêtements

Rae : Une introduction parfaite. Je voulais parler plus en détail des valeurs intrinsèques de ces vêtements.Et un autre point dont vous parliez tout à l'heure, c'est la difficulté pour les petites marques, notamment pour les rouleaux de tissu : le coût au mètre est bien plus élevé que pour les grandes marques. Il devient donc beaucoup plus difficile de s'approvisionner, surtout pour ces tissus plus durables.

Un des points que nous avons abordés précédemment concerne la valeur ajoutée de la création de collections étendues et bien conçues. Tout d'abord, la main-d'œuvre. C'est un aspect crucial : qui fabrique vos vêtements ? Connaissez-vous les personnes qui s'en occupent concrètement ? Avez-vous fait appel à des consultants pour la création des patrons et autres tâches similaires ? Il faut également prendre en compte le savoir-faire et l'expérience nécessaires à la confection sur mesure. Si, comme moi, vous travaillez dans le secteur du sur-mesure, il est essentiel de garantir une rémunération équitable aux personnes qui fabriquent ces vêtements.

Mais, pour être tout à fait honnête, trouver des professionnels du secteur devient de plus en plus difficile. Trouver des personnes possédant ces compétences, car de nombreux programmes de stylisme n'enseignent plus cela, et avoir l'expérience nécessaire pour analyser les mensurations d'une personne et déterminer comment elle se déplace, de quoi elle aura besoin, comment elle portera le vêtement, quelles sont ses proportions et comment elle se sentira dans le vêtement ?

Il y a bien plus que les simples calculs mathématiques nécessaires à la création du modèle ; il s'agit avant tout de visualisation. Trouver des personnes et leur donner accès à la formation représente une part importante de la valeur ajoutée, au-delà du simple coût. Souhaiteriez-vous en discuter davantage ?

17:35

Martina : Comme je le disais, je suis une exception parmi les designers, dans un domaine que personne ne veut aborder car il est considéré comme ennuyeux et très axé sur l'ingénierie, n'est-ce pas ? Et c'est justement ce qui manque à notre secteur : des personnes prêtes à s'attaquer aux tâches ingrates. Pas seulement à dessiner de belles images, à choisir les couleurs et à s'occuper de tous ces détails. Car cela demande beaucoup de compétences et de nombreuses années d'études et de travail pour être maîtrisé. C'est un métier. Un métier comme celui de constructeur, vous voyez ?

Il faut apprendre à comprendre avec quoi on travaille. On travaille principalement en deux dimensions, mais on crée une expérience tridimensionnelle pour les gens. On en revient donc exactement à ce que vous disiez : il faut vraiment réfléchir à la façon dont la personne souhaite se sentir et paraître, à la façon dont elle va bouger dans ces vêtements et à l’impact que cela aura sur son expérience globale. C’est l’un des défis auxquels notre secteur est confronté aujourd’hui.

Rae : J'aime me définir comme un architecte du corps. Car, il faut bien le dire, transposer un patron 2D sur un corps 3D est une tâche ardue. C'est pourquoi je préfère le faire à la main, en dessinant les formes. Je ne suis pas très doué avec les ordinateurs, je suis un peu un vieux de la vieille, je sais. Alors, je pense qu'il serait bon d'approfondir un peu les points que nous avons abordés précédemment. J'ai hâte de répondre à vos questions et de voir si vous souhaitez poursuivre la discussion.

Two photos, one of and Origami Customs' model on the runway, one of Rae on the runway

19:23

Comment savoir si une marque vous convient ?

Rae : Nous avions évoqué brièvement comment déterminer si une marque vous convient. Il peut être très difficile de se renseigner sur les conditions de travail dans le secteur, de savoir si un vêtement a été conçu spécifiquement pour votre morphologie et comment il vous ira.Et je crois que l'une des questions que nous avons soulevées était : comment se sent-on lorsqu'on porte les vêtements ? C'est évidemment super important.

Mais il faut se demander : vos valeurs se reflètent-elles dans les visuels, dans le choix des mannequins ? Il est également important de remarquer qui est absent du débat, visuellement parlant. Quelle importance accordez-vous au lieu de conception et de fabrication de ces vêtements ? De nos jours, nous devons toujours faire des choix, en fonction de nos valeurs.

Mais essayez de vérifier si ces informations sont clairement indiquées sur le site web ou les réseaux sociaux de la marque. Qui participe à la création de ces vêtements ? Quels types de tissus utilisent-ils ? a) Sont-ils agréables à porter ? b) Sont-ils durables, régénérés ? Sont-ils issus de stocks dormants ? Sont-ils fabriqués localement ? La notion de durabilité est très subjective et il est impossible d'affirmer : « Cette marque est durable, celle-ci ne l'est pas. » De nombreux facteurs entrent en jeu ; il s'agit plutôt d'avoir une vision d'ensemble et de choisir les pièces qui vous parlent le plus.

La durée de vie est aussi un critère essentiel. Si vous optez pour un vêtement sur mesure, vous le porterez plus longtemps, ce qui signifie qu'il restera moins longtemps à la décharge. C'est donc un aspect important à prendre en compte. Ensuite, il y a la personnalisation, et honnêtement, pour moi, la philanthropie. Cette marque s'engage-t-elle auprès de la communauté de manière significative à vos yeux ? Est-ce une communauté qui vous tient à cœur ? C'est évidemment très personnel. Mais ce sont tous ces éléments qui me semblent importants pour déterminer si une marque est faite pour moi.

Et il peut être très difficile de trouver ces marques aujourd'hui, mais cet événement est un parfait exemple de la façon d'entrer en contact avec des marques qui essaient de bien faire les choses en étant inclusives et vraiment formidables à bien des égards.

Martina : Pour les petites marques, il est plus difficile d'inclure tout le monde, n'est-ce pas ? Utiliser des tissus durables, de la production à la fin de vie, mettre en œuvre d'autres formes d'inclusion et de pratiques éthiques au sein de leur entreprise… Je leur dis toujours : « Choisissez un objectif, et j'espère qu'il aura du sens. » Le respect de l'environnement est essentiel, tout comme le choix de beaux tissus. Mais il est tout aussi important que les personnes qui fabriquent les vêtements soient rémunérées équitablement. Celles qui portent ces vêtements doivent être bien représentées, car c'est ce que nous pouvons changer et faire dès maintenant. Et nous pouvons contribuer à un changement plus global.

Les petites marques n'ont ni les moyens ni le soutien nécessaires pour s'attaquer à tout cela. C'est donc au consommateur de choisir ce qui est important pour lui, ce qui lui parle le plus. Et on peut tout à fait porter des vêtements de marques différentes. Par exemple, je dis souvent que si une marque vous va à merveille (chemises et hauts), mais que ses pantalons vous affreusent, ce n'est pas grave. Ça ne veut pas dire que ce n'est pas la marque qu'il vous faut. C'est peut-être votre marque préférée. Il y a peut-être une autre marque, moins populaire, qui vous correspond mieux. Voilà le genre de choses auxquelles j'essaie de faire attention en matière de coupe. Vos valeurs, le confort que vous procure le vêtement et l'impression générale qu'il dégage, comme sa durabilité, sont aussi importants.

Ces détails ont tendance à rendre un vêtement plus cher, mais si vous savez ce que vous cherchez et ce que vous attendez, vous trouverez la pièce idéale. Vous la porterez ensuite, et elle transformera votre garde-robe quotidienne.

Rae : Oui, absolument. Vous le porterez souvent, et on espère qu'il durera longtemps. Pour conclure, voici quelques points importants que nous souhaitions partager avec vous. En résumé, c'était assez difficile. Apprenez à connaître votre corps. Sachez ce que vous recherchez comme sensation lorsqu'un vêtement est porté. Connaissez vos valeurs. Sachez ce qui vous convient. Et trouvez des marques qui correspondent à vos objectifs et à vos valeurs, et à l'image que vous souhaitez projeter.

Rae smiling at an interviewer on the runway at Fat Fashion Fair

23:55

Vous arrive-t-il de travailler avec des clients pour les aider à concevoir leurs propres tenues ?

Rae : Je serais ravie de répondre à vos questions, et je suis impatiente de savoir si certains d'entre vous souhaiteraient que nous approfondissions certains points. Je ne sais pas combien de temps il nous reste. Cinq minutes seulement ? D'accord, on peut en prendre quelques-unes. Il y a tellement de choses dont nous n'avons pas pu parler. Avez-vous d'autres éléments à ajouter ?

Shaneen : On parlait en coulisses de créateurs de mode… Parfois, je trouve que c'est vraiment difficile de trouver un vêtement qui me va bien, surtout au niveau des fesses. Oui, tu as raison, il faut faire le tour des boutiques. Mais est-ce que vous travaillez parfois avec des clients pour créer des vêtements sur mesure ? Par exemple, j'ai parfois une idée précise, mais comment puis-je m'y prendre pour la concrétiser ? Je ne suis pas styliste, mais j'aime la mode. Est-ce que vous travaillez parfois avec des clients pour les aider à concevoir des vêtements à leur image ?

Martina : Voilà exactement ce que je fais. La plupart des personnes qui me contactent pour développer une ligne de vêtements n'ont aucune formation en mode. Beaucoup sont des médecins qui ont quitté le secteur médical et qui souhaitent simplement créer quelque chose d'utile. Et c'est essentiel. Si vous avez la vision de créer quelque chose qui a du sens, c'est précisément ce que je fais au quotidien : aider les gens à concrétiser cette vision.

Rae : Ma marque est bien différente d'avant. À mes débuts, il y a près de 16 ans, j'étais seule. Pendant longtemps, j'ai eu la chance de recevoir davantage d'informations de mes clients. On m'envoyait une photo en me demandant : « Pouvez-vous me faire ça ? » et je répondais : « Bien sûr. » Mais ce modèle n'était pas facilement reproductible et ne représentait pas une vision viable pour l'entreprise. Aujourd'hui, je recueille beaucoup d'informations auprès de mes clients afin de personnaliser les vêtements, mais ils doivent choisir parmi mes créations.

Parce que ça se complique quand d'autres personnes créent les modèles. J'ai six couturières et deux autres employés, et il faut former tout le monde exactement de la même manière. Si on crée un modèle d'une certaine façon, quelqu'un d'autre doit pouvoir le reproduire. C'est là que ça devient vraiment difficile. Si j'étais seule, bien sûr, je peux créer une pièce unique. Mais si quelqu'un fabrique exactement le même vêtement dix ans plus tard, le résultat ne sera pas le même.

Je pense donc que c'est une question d'équilibre. Personnellement, j'essaie de recueillir un maximum d'informations auprès de mes clients. Par exemple, en matière d'accessibilité, si un client souhaite acheter un de mes vêtements mais a des problèmes de mobilité des épaules, c'est à moi de déterminer les modifications possibles tout en m'assurant de lui envoyer un vêtement conforme à sa conception, tant au niveau de l'apparence que du confort et de la coupe. Donc oui, c'est une question d'équilibre.

Rae and Martina saying goodbye to Sheena

Conclusion

Rae : C'était génial ! Je suis ravie d'être ici. J'espère que vous pourrez tous rester pour le défilé. Je passerai en dernier, et vous découvrirez toutes ces créations sur le podium après celles des autres créateurs de talent.


Laisser un commentaire

Attention, les commentaires doivent être approuvés avant d'être publiés

Ce site est protégé par hCaptcha, et la Politique de confidentialité et les Conditions de service de hCaptcha s’appliquent.